Lukáš Havrda – entre le brutalisme, l’histoire et la culture pop
Louvre Havrda Il est un représentant important de la génération émergente de peintres. Son travail est basé sur un style distinctif qui combine la technique réaliste traditionnelle avec des thèmes contemporains et l'imagination courageuse.
Son travail est caractérisé par les structures de Architecture brutale et des bâtiments avec des histoires turbulentes de l'ère de la normalisation. Cependant, Havrda ne se limite pas à « l’architecture socialiste » – il cherche délibérément des lieux qui poussent au débat, que ce soit en termes de planification urbaine, d’espace public ou de mémoire historique. Ses canvas ainsi caractérisent maintenant des structures presque oubliées, transformées en Les témoins silencieux de leur temps et placés dans des compositions qui combinent des périodes différentes et sont faussement impossibles.
L’architecture n’est pas son seul sujet. Havrda attire principalement sur ses propres expériences, ses souvenirs et ses idées, et trouve aussi l’inspiration dans La culture pop. Ses œuvres se déplacent donc entre l’expression personnelle, le commentaire historique et la fantaisie visuelle qui rejoignent la réalité avec la fiction.
10 questions pour Lukas.
1. Qu’est-ce que le thème de la vitesse et du mouvement signifie pour vous ?
Pour moi, capturer des gens ou des machines en mouvement sur des canvas à travers la peinture est un défi.
2. Comment pensez-vous de la relation entre l’art et le monde du moteur ?
Vous voyez ce dialogue comme esthétique, conceptuelle ou plutôt historique et culturelle? Très esthétique et historique et culturelle.
3. Qu’est-ce qui rend l’exposition d’art unique pour vous ?
La confrontation entre le sujet et l’œuvre d’art créée par lui.
4. Le thème du sport ou de l'automobile a-t-il jamais influencé votre travail?
Parmi les biens de mon grand-père, j’ai découvert des notebooks qu’il a gardés avec des clips des journaux et des magazines à moteur. Ils étaient remplis d’articles anciens et de photos de la Formule 1, décrites par les journalistes de l’ère de la normalisation comme un sport occidental décadent qui s’intéresse uniquement à l’argent, pas aux gens. Le contexte et les photos m’ont inspiré. J'ai utilisé certains d'entre eux comme références pour des compositions faussement impossibles, et progressivement une nouvelle série de peintures pétrolières est apparue.
5. Qui considère-t-on comme une figure prominente dans le monde de l'art travaillant spécifiquement avec le sport automobile?
Théodore Pištěk.
6. Quelle est votre préférée « DREAM CAR » et quel design automobile ?
Porsche 911, et les concepteurs Erwin Komenda, Marcello Gandini, Giorgetto Giugiaro, le studio Bertone, etc.
7. Voyez-vous votre travail dans l’exposition Speed Art comme une déclaration individuelle, ou plutôt comme partie d’un dialogue plus large avec les autres artistes exposants?
C’est une déclaration individuelle, et je suis curieux de savoir comment les autres artistes approcheront ce défi.
8. Quel conducteur de course considère-t-on comme la figure la plus importante dans le sport automobile?
Il est impossible d'indiquer un seul conducteur. Il y a beaucoup. Aerton Senna a été l'un des plus réussies dans la première discipline du sport automobile, la Formule 1, et a également aidé à avancer le sport en termes de sécurité.
9. Comment voyez-vous les tendances actuelles dans l’art dans le contexte du progrès technologique?
Est-ce que ce développement influence votre propre pensée artistique ? J’ai tendance à regarder l’histoire et à en tirer l’inspiration.
10. Qu’est-ce que vous travaillez actuellement et où les gens peuvent vous voir ?
Je continue une série dans laquelle je relie l’architecture brutale apparemment inconnectée et le monde de la Formule 1 dans les années 1960 et 1970. Les visiteurs peuvent voir une peinture sur ce thème au Sénat du Parlement de la République tchèque, où se déroule actuellement une exposition de groupe intitulée RYCHLEJI, VÝŠE A KRÁSNĚJI. Jusqu’au 2 novembre, vous pouvez visiter PORSCHEART à la Galerie Desítky à Vratislavice, une exposition dédiée au 150e anniversaire de la naissance de Ferdinand Porsche. Parmi les œuvres des principaux artistes, vous trouverez une peinture d’huile du Porsche 911 Carrera vert de la série Scandinave Most, que j’ai créée pour cette occasion cet été.
