Павел Коприва создает мультимедийные объекты и установки, работая с стеклом, фотографией и видеоискусством.
Его работа сочетает концептуальный подход с ироническим расстоянием, фикцией и мистификацией, часто отражая опыты постиндустриального или посттоталитарного общества.
В интервью для Speed News мультимедийный артист обсуждает свою любовь к технологии, Speed Art и почему он отправится в Дакар для скенирования сноубордов.
1. Что для вас означает тема скорости и движения?
Я, как правило, поклонник технологии и движения. Я приехал из промышленного региона Северной Богемии, поэтому мне нравится все, что связано с машинами и промышленностью. Двигающиеся машины, а не только автомобили, являются прекрасным доказательством человеческой интелигенции. Я восхищен способностью людей доносить к жизни мертвый материал, такой как железо, и приложить его в движение с помощью электричества. Мое искусство формируется этим опытом и очарованием технологии.
2. Как вы воспринимаете взаимосвязь между искусством и моторикой? Вы видите этот диалог как эстетический, концептуальный или более исторический и культурный?
Я вижу это отношение как эстетическое и концептуальное. Дизайн автомобиля – это замечательное отражение его эпохи: формы отражают, среди прочего, настроение и вкус общества.
3. Что делает экспозицию Speed Art уникальной для вас?
Я заинтересован в связи на границах дисциплины. Искусство и моторинг могут показаться далеко отдельными, но Speed Festival показывает, что расстояние не так велико. Speed Art вызывает вызов художникам и предлагает возможность вспомнить прошлые движения и искать связи между технологией и искусством с такой страстью, как это делают Футуристы.
4. Спортивный или мотоциклетный спорт когда-либо повлиял на вашу работу?
Моторспорт не повлиял на меня напрямую; Я предпочитаю живые лошади на гонках, чем лошади под лошадиной. Я должен признать, что мне нравятся цвета спортивных мероприятий. Формула 1 имеет отличную атмосферу и цветную настроение.
5. Кого вы считаете выдающимся артистом, работающим специально с мотоциклом?
Все, вероятно, думают о чудесных картинах Теодора Пиштека, но я бы хотел упомянуть скульпторов, таких как Ото Гутфреунд или работа Отакара Швека «Мотоциклист» (мотоциклист).
6. Какой ваш любимый дизайн «Автомобиль» и «Автомобиль»?
Круглые формы автомобилей 1930-х и 1950-х годов замечательны, но я люблю грубую силу. Я предпочитаю автотранспортные средства и грузовики. Мой отец был профессиональным водителем в шахте, и я провел свое детство в кабелях почти каждого социалистического времени. Мои самые глубокие воспоминания — это версия Tatra 148 Mix, которую он проводил чаще всего. Я обнаружил, что его кабель был спроектирован Бохумилом Бекком, инженером в Татре Копровнице. Tatra 148 не мой мечтательный автомобиль, хотя: я бы хотел владеть легендарным войн-часом Willys MB и Ford GPW.
7. Видите ли вы свою работу в Speed Art как индивидуальное заявление или как часть более широкого диалога с другими экспозиционными артистами?
Моя работа в Speed Art будет индивидуальным заявлением и, безусловно, будет космическим скульптурным трудом.
8. Какой гоночный водитель вы считаете самой значимой фигурой в мотоцикле?
Моя связь с грузовиками объясняет мой интерес к ралли Дакара. Я всегда смотрю трансляции и счастливо бы побывал с экипажем поддержки в качестве документального художника. Я мог сделать сноуборд из бивуака или старта. Да, я бы это наслаждался. Игры в суровых природных условиях притягивают меня. Если я должен назвать автоспортную личность, то это Карел Лопраис. В 1980-х я следовал успехам чешской экипажи и любил автомобили эстетически. И снова, это те цветные блюда, которые меня очаровывают.
9. Как вы видите текущие тенденции в искусстве в контексте технологического прогресса? Это влияние на ваше собственное художественное мышление?
Технология очень важна в моей жизни. Я работаю в новом медиа-искусстве и веду интерактивную медиа-студию в FUD UJEP в Ústí nad Labem. Я обнаруживаю пришествие компьютеров, интернета и электроники освежающих для искусства. Электричество и программирование приносят мою установку к жизни. Местный объект меня интересует больше, чем статическая скульптура. Когда современное искусство влияет на другие области, такие как естественные науки или астрономия, оно всегда разжигает стагнативные воды. Экологизм является мощной темой сегодня, и мы должны критически думать о технологическом развитии в моторике и робототехнике.
10. На что вы сейчас работаете, и где вас могут видеть люди?
В настоящее время я работаю над объектами, объединяющими металл и стекло. Я все еще люблю серебряное и иначе металлообернутое стекло, потому что оно выглядит как жидкость. Наша большая совместная выставка недавно закончилась в Музее стекла и ювелирных изделий в Яблонке на Нису, в которой представлена моя работа вместе с тем моей жены Каролина и сына Павла. Меня пригласили на симпозиум по изготовлению стекла в Железном Брод в середине июня, поэтому там вы можете встретить меня. В противном случае я проводил большую часть своего времени в школе по изготовлению стекла в Каменицком Шенов.
Доктор МГА Павел Коприва PhD
2025