Pavel Kopřiva crée des objets et des installations multimédia, travaillant avec le verre, la photographie et l'art vidéo.
Son travail combine une approche conceptuelle avec la distance ironique, la fiction et la mystification, souvent reflétant les expériences de la société post-industrielle ou post-totalitaire.
Dans une interview pour Speed News, l'artiste multimédia discute sa fascination par la technologie, Speed Art et pourquoi il allait à Dakar pour dessiner des snapshots.
1. Qu’est-ce que le thème de la vitesse et du mouvement signifie pour vous ?
Je suis un fan de la technologie et du mouvement. Je viens de la région industrielle du nord de la Bohémie, donc j'aime tout ce qui est lié à la machine et à l'industrie. Les machines en mouvement, pas seulement les voitures, sont une preuve merveilleuse de l'ingéniosité humaine. Je suis fasciné par la capacité des gens à apporter du matériel mort comme le fer à la vie et à le mettre en mouvement en utilisant l'électricité. Mon art est formé par cette expérience et la fascination avec la technologie.
2. Comment pensez-vous de la relation entre l’art et le moteur ? Voulez-vous ce dialogue comme esthétique, conceptuelle ou plus historique et culturelle?
Je considère cette relation comme esthétique et conceptuelle. Le design de la voiture est une merveilleuse réflexion de son époque : les formes reflètent, entre autres choses, l’humeur et le goût de la société.
3. Qu’est-ce qui rend l’exposition d’art unique pour vous ?
Je suis intéressé par les liens aux limites des disciplines. L'art et le moteur peuvent sembler très éloignés, mais le Speed Festival montre que la distance n'est pas si grande. Speed Art défie les artistes et offre une chance de se souvenir des mouvements passés et de rechercher des liens entre la technologie et l'art avec une passion comme celle des Futuristes.
4. Le sport ou le sport a-t-il déjà influencé votre travail ?
Le sport n'a pas été directement influencé par moi. Je préfère les chevaux vivants dans les courses à l'aile de cheval sous le bonnet. Je dois admettre que j'aime les couleurs des événements sportifs. Les courses de Formule 1 ont une grande atmosphère et un humeur coloré.
5. Qui considère-t-on comme un artiste prominent qui travaille spécifiquement avec le sport automobile?
Tout le monde pense probablement aux merveilleux peintures de Theodor Pištěk, mais je voudrais mentionner des sculptures comme Otto Gutfreund ou l'œuvre d'Otakar Švec Motocyklista (Motorcyclist).
6. Quelle est votre préférée « DREAM CAR » et designer automobile ?
Les formes rondes des voitures des années 1930 et 1950 sont merveilleuses, mais j'aime la force brute. Je préfère les véhicules et les camions. Mon père était un chauffeur professionnel dans une mine, et j’ai passé mon enfance dans les cabines de presque tous les camions de l’ère socialiste. Ma plus belle mémoire est de la version Tatra 148 Mix, qu'il conduit le plus souvent. J'ai découvert que sa cabine a été conçue par Bohumil Bek, ingénieur à Tatra Kopřivnice. Le Tatra 148 n'est pas ma voiture de rêve, mais: je voudrais posséder la légendaire Willys MB et Ford GPW.
7. Voyez-vous votre travail à Speed Art comme une déclaration individuelle ou comme partie d’un dialogue plus large avec les autres artistes exposants?
Mon travail à Speed Art sera une déclaration individuelle et sera certainement un travail sculptural spatial.
8. Quel conducteur de course vous considérez comme la figure la plus importante dans le sport automobile?
Ma connexion avec les camions explique mon intérêt pour le Dakar Rally. J'ai toujours regardé les émissions et je serai heureux d'aller avec un équipage de soutien en tant qu'artiste documentaire. Je pouvais tirer des snapshots du bivouac ou le début. Oui, j’aurais aimé ça. La course dans les environs naturels difficiles me fait appel. Si je dois nommer une personnalité de sport automobile, c'est Karel Loprais. Dans les années 1980, j’ai suivi les succès des équipages tchèques et j’ai aimé les voitures esthétiquement. Encore une fois, c’est les couleurs qui me fascinent.
9. Comment voyez-vous les tendances actuelles dans l’art dans le contexte du progrès technologique? Est-ce que ce développement affecte votre propre pensée artistique ?
La technologie est importante dans mon art. Je travaille dans la nouvelle art médiatique et dirige le studio médiatique interactif à FUD UJEP à Ústí nad Labem. Je trouve l’arrivée des ordinateurs, de l’internet et de l’électronique rafraîchissant pour l’art. L'électricité et la programmation apportent à la vie mes installations. Un objet en mouvement m’intéresse plus qu’une sculpture statique. Lorsque l'art contemporain est influencé par d'autres domaines, tels que les sciences naturelles ou l'astronomie, il éclate toujours des eaux stagnantes. L’environnementisme est un thème puissant aujourd’hui, et nous devons penser de manière critique au développement technologique dans le domaine de l’automobile et de la robotique.
10. Qu’est-ce que vous travaillez maintenant, et où les gens peuvent vous voir ?
Je travaille actuellement sur des objets combinant du métal et du verre. J'aime toujours le verre en argent et autrement métallique car il ressemble à du mercure. Notre grande exposition commune a récemment terminé au Musée du verre et des bijoux de Jablonec nad Nisou, présentant mon travail à côté de celui de ma femme Karolína et son fils Pavel. J’ai été invité à un symposium de fabrication de verre à Železný Brod à la mi-juin, alors vous pouvez me rencontrer là. Je passe la plupart de mon temps à l’école de verre à Kamenický Šenov.
Doc MgA Pavel Kopřiva PhD
2025