Этот выдающийся чешский живописец сочетает в себе цвет, структуру и очарование с машинами и историями за ними.
Римская Франция 1960 — известный чешский живописец, известный своими оригинальными бетонными картинами, цветными структурами и игральным символизмом. Он окончил Академию прекрасных искусств в Праге, а его произведения были выставлены в Чехии и за рубежом. Его произведения лежат между реализмом, гумором и концептуальным искусством. Он имеет тесные отношения с моторингом через свой собственный опыт в качестве мотоцикла, серию, в которой представлен иконический VW Beetle и проекты, объединяющие дизайн автомобилей с игральной перспективой художника. В Speed Art он представит свою характерную «Франту» интерпретацию связи между автомобилями и визуальным искусством.
10 вопросов для Римской Франты.
1. Что для вас означает тема скорости и движения?
Я езжу на мотоцикле, ски и играю в теннис, поэтому адреналин и расслабление.
2. Как вы воспринимаете взаимосвязь между искусством и моторикой? Вы видите этот диалог как эстетический, концептуальный или более исторический и культурный?
Я вижу это в основном концептуально: мне нужно достаточно хорошая идея, прежде чем развивать ее. Я играл с этой темой несколько раз в связи с моими крашенными бетонами и VW Beetle. Это привело к тому, что около пяти картин, которые включают в себя VW Beetle. Один включал в себя папу: как производство в Мексике закончилось, папа Павел II благословляет последний «Бетель». Еще один показатель — Фердинанд Porsche выпускает первый VW Beetle в мире (в лесу). Тогда был немецкий вопрос, с Гитлером, представляя человеческий автомобиль, и Porsche делал его для него, и с Битлз, смотря на VW Beetle. Была также татуированная VW Beetle, но только в картине, и так далее. Я также нарисовал мотоцикл с голым девушкой в садиле, за ним следовали Брук Питлик и Ферда мравлец в тени недалеко от Мелника.
Я также однажды нарисовал крышу MiniCooper с английскими бетонами, их крылатые случаи носили дизайн английского флага. И я нарисовал бунетку старого седана Škoda с ротом и носом в абстрактном геометрическом дизайне.
3. Что делает экспозицию Speed Art уникальной для вас?
Встреча художников и произведений искусства с красивыми автомобилями, классиками и любителями моторики, где мы можем сравнить то, как все думают о автомобилях и искусстве.
4. Спортивный или мотоциклетный спорт когда-либо повлиял на вашу работу?
Это отвечает на вопрос 2. На самом деле, я также нарисовал свои шлемы с бетонными мотивы и превратил дисплейную модель в черную женскую мотоциклистку.
5. Кого вы считаете выдающимся артистом, работающим специально с мотоциклом?
Теодор Пищк сразу же приходит в голову с его гиперреалистическими картинами, гоночными автомобилями, двигателями и водителями, за которым следуют Отакар Швец и его мотоциклист, Солнцевый паперсек (Сунбеам). Тогда, конечно, Камил Лхотак, Дэвид Черни и его «хотящий» Трабант и автомобили, как повешенное мясо. В иностранном, например, Эрвин Вурм, австрийский художник, который выставляет оживленные розовые волоконные машины. Но автомобили появляются на канонах многих художников.
6. Какой ваш любимый дизайн «Автомобиль» и «Автомобиль»?
Я не знаю многих автодизайнеров, но Джозеф Кабань застрял в моей памяти. Он разработал одну из последних моделей Bugatti Veyron, затем работал на VW, затем Škoda, а теперь работает для китайцев. Он отличается и всегда приносит что-то свежее бренду. По практическим причинам мне нравятся SUV, такие как Land – Rang Rovers. Я владею Jeep Commander и ранее имел Jeep Sport и Jeep Cherokee. Они легко входят и отличные и безопасны для гор. Мне тоже нравятся старые американские автомобили 1960-х годов: они розовые и комфортные внутри.
7. Видите ли вы свою работу в Speed Art как индивидуальное заявление или как часть более широкого диалога с другими экспозиционными артистами?
Я вижу свою работу как вызов, и мы увидим, как она подходит среди других артистов и с чем они приходят.
8. Какой гоночный водитель вы считаете самой значимой фигурой в мотоцикле?
Ники Лауда, Джеки Стюарт, Майкл Шумахер, Валентино Росси, Карел Лопраис.
9. Как вы видите текущие тенденции в искусстве в контексте технологического прогресса? Это влияние на ваше собственное художественное мышление?
Это не меня беспокоит, но я замечу технологический прогресс. Возможно, это меня подсознательно влияет.
10. На что вы сейчас работаете, и где вас могут видеть люди?
Мои картины в настоящее время показываются в галерее 228 в Либереке. В то же время я начал новую серию, которую я впервые представим в следующем году в Праге и, вероятно, в Карлови Вари. После 15 лет я вернулся к комплектам и структурному живописи, с работой на цветовом качестве выдающегося элемента.
Римская Франция 2025
